青花、玲珑、粉彩和颜色釉是景德镇的四大传统名瓷。其中，粉彩最为美艳多彩，而粉彩瓷制作中的扒花工艺更是细腻妙绝，令人惊艳。
扒花，学名为“粉彩轧道瓷”，在古籍中记载为“锦上添花”，是乾隆彩瓷中的精品，以工艺的繁复著称。景德镇艺人谓之耙（扒）花。
那究竟何为粉彩扒花瓷呢？
粉彩轧道瓷就是把粉彩和轧道的工艺有机结合起来，形成珠联璧合。
所谓粉彩就是用玻璃白料为底色，运用中国传统的绘画技法中的没骨法彩绘渲染图饰的彩瓷，这种瓷器的特点是画面阴阳突出，浓淡分明，立体感强，色泽柔和淡雅又明亮。
所谓轧道，又叫雕地，宫中称锦上添花，景德镇艺人谓耙花，它先在白胎上均匀施一层色料，如红、黄、紫、胭脂红等，再在色料上用一种状如锈花针的工具拔划出细的凤尾纹，然后以750度的温度烧制而成。
一般而言，扒花是刻画单一的连续纹饰：最常见的是卷草纹，金钱纹，锦地纹等。扒花的花，指得就是这个。
扒花瓷器，颜色绚丽、装饰繁缛，追根溯源的话，它诞生于乾隆时期，当时为专供皇室贵族赏玩的珍贵工艺品，具有名副其实的“贵族”血统。
它受西方珐琅彩的影响，再结合中国粉彩装饰，色彩深浅分明，立体感极强，不像中国传统国画般注重意境，而更沾染些西洋油画的情调，可以说是东西方文化交流的产物。
这种装饰繁缛的器物对工艺的要求极高，一般的民窑和民间艺人根本没有这种人力和财力去生产与经营。
▲唐英石造像 局部
据古籍记载，一般认为它始创于清乾隆时期的“唐窑”。唐英是中国陶瓷史上非常著名的督陶官，他所监制的“唐窑”代表了中国古代制瓷工艺的最高水平。
由于清三代国力雄厚，乾隆帝又极爱收集奇巧之物，对艺术品的要求极高，这种“锦上添花”瓷器就是为了迎合他的喜好而造。
蓝浦的《景德镇陶录》中记载：“陶至今日，器则美备，工则良巧，色则精，咸月异岁不同矣。”
扒花的繁缛重工，是常人不可想象的。
师傅们捏着针尖，凝神静气，心手相应，一针一针地在坯上细刻着，很是乏味枯燥，一点点地划出同样的图案，就像罚抄一个字一千遍一样，没几年功夫根本静不下心也坚持不下来，而且一丝细小的失误都可能造成整片图案的损毁，
所以对于匠人们而言，扒花几乎灌注了他们全部的心血，这样倾尽了心血雕出的扒花瓷，又怎能不美。
制作粉彩扒花瓷，要经过四次烧造方可得成品。
第一次 是烧制陶瓷白胎；
第二次 是在白胎上刷上一层釉料，以扒花工艺扒出所绘花纹，继而进行烧制；
第三次 是在烧好的瓷胎上画出线条或图案，填充好花鸟、山水等图案的不同颜色，再进行烧制；
第四次 是在瓷胎顶部或底部描上金粉进行装饰，最后烧制出成品。
扒花是不可以打底稿的，不像彩绘可以擦掉重画，从落针到收针几乎是一气呵成，花纹大小要均匀一致，不可有些许偏差，需要积累多年的经验才可以完成。
远观扒花瓷，是品不出其之妙处的，只觉花色繁复妍丽，甚是雍容清丽，需得近观，在通光之下，瞬间脉路顿现，华光流韵，其工艺之妙，教人赞叹不已。
有人认为，扒花只是一种机械重复的工作，但它却代表着中国的工匠精神：坚定、踏实、精益求精。
